Những bộ phim hoạt hình buồn nhất nhà Ghibli

Các bộ phim của Hayao Miyazaki luôn hướng đến sự tỉ mỉ trong từng chi tiết, vẻ đẹp hình ảnh đậm tính nghệ thuật. Tuy nhiên, cách miêu tả cảm xúc nhân vật mạnh mẽ mới chính là thế mạnh lớn nhất của chúng. Những tác phẩm thường gửi đi thông điệp sâu sắc về môi trường, hòa bình cũng như chủ đề về tình bạn, tình yêu, gia đình và văn hóa... 

Ocean Waves (1993)

Dựa trên tiểu thuyết cùng tên, Ocean Waves là câu chuyện về mối tình tay ba xảy ra giữa hai người bạn thân và một cô gái vừa chuyển trường đến. Phim có kịch bản hấp dẫn, phản ánh hoàn hảo các mối quan hệ tuổi teen, mang đến cho khán giả góc nhìn đa sắc thái về tình yêu.

Dù có màu sắc trẻ trung, Ocean Waves vẫn mang trong mình những nét trưởng thành và chân thực. Những cảm xúc buồn vui lẫn lộn về tình bạn và tình yêu sẽ khiến khán giả cảm thấy hoài niệm về một thời đã qua.

Porco Rosso (1992)

Lấy bối cảnh nước Ý những năm 1930, Porco Rosso là một bộ phim giàu trí tưởng tượng khi xoay quanh cuộc đời của người phi công kỳ cựu trong Thế chiến I bị dính lời nguyền nên có vẻ ngoài của con lợn. Tác phẩm mang chủ đề khá nặng nề như chống chủ nghĩa phát xít, chuẩn mực xã hội và chiến tranh. Đồng thời, những tình tiết trong phim cũng diễn ra khá bi thảm và đau buồn.

The Red Turtle (2016)

The Red Turtle kể về một chàng trai mắc kẹt trên đảo hoang và phải sử dụng các kỹ năng của mình để sinh tồn. Một con rùa đỏ bí ẩn xuất hiện và thay đổi đời anh mãi mãi. Với cách đề cập đến môi trường và vẻ đẹp của thiên nhiên, The Red Turtle mang đến một trải nghiệm mang tính giáo dục tuyệt vời. Hơn nữa, điều khiến bộ phim rở nên cảm động là cách tiếp cận độc đáo đối với vòng quay của cuộc sống và sự cô đơn, sự sống, cái chết và hành trình tìm kiếm ý nghĩa cuộc đời.

Princess Mononoke (1997)

Theo chân hoàng tử Emishi trẻ tuổi giữa cuộc chiến giữa các vị thần rừng và con người khi nguồn tài nguyên cạn kiệt, Princess Mononoke vẫn là một trong những bộ phim mang tính biểu tượng nhất của Ghibli. Điều khiến bộ phim trở nên khó quên và đau lòng là cách nó định nghĩa con người và thiên nhiên dưới góc độ hiện thực. Tác phẩm nhấn mạnh việc loài người không thể cùng tồn tại với thế giới tự nhiên mà không trở nên quá tham lam và dùng đến bạo lực. Nhưng cuối cùng, chúng ta chỉ là hạt cát dưới chân mẹ thiên nhiên.

Nausicaä of the Valley of the Wind (1984)

Tương tự như Princess Mononoke, Nausicaä of the Valley of the Wind được coi là một kiệt tác của điện ảnh hoạt hình với thông điệp bảo vệ môi trường hấp dẫn bằng cách khắc họa một chiến binh đang cố gắng ngăn chặn hai quốc gia xảy ra cuộc chiến hủy diệt cả họ lẫn hành tinh. Bên cảnh phần hình ảnh tuyệt vời, phim còn làm sáng tỏ tầm quan trọng của việc bảo vệ, tôn trọng và giữ gìn môi trường. Nó vừa là lời cảnh báo vừa là sự đau lòng với các thế hệ hiện tại và tương lai về cuộc khủng hoảng khí hậu hiện nay.

Only Yesterday (1991)

Trong bộ phim cực kỳ cảm động Only Today của Isao Takahata, khán giả được theo dõi cuộc sống của nhân viên văn phòng 27 tuổi Taeko Okajima khi cô về vùng nông thôn nghỉ ngơi 10 ngày và hồi tưởng về thời thơ ấu của mình ở Tokyo. Phim mang đến một câu chuyện ấm áp, hướng sự chú ý đến tầm quan trọng của việc kết nối với đứa trẻ bên trong chúng ta, cũng như cách con người thay đổi theo thời gian.

When Marnie Was There (2014)

When Marnie Was There kể câu chuyện cô bé 12 tuổi Anna mắc bệnh hen suyễn mãn tính nên đã được gửi đến ở cùng người thân ở vùng nông thôn Nhật Bản. Anna sống nội tâm đã hình thành một mối liên kết với người bạn mới có mái tóc dài màu vàng xinh đẹp tên là Marnie. Bộ phim mang đến cảm giác u sầu và hoài niệm trong người xem. Bên cạnh đó, When Marnie Was There cũng phản ánh về việc khám phá bản thân và tầm quan trọng của hành trình chữa bệnh. 

The Wind Rises (2013)

Sau nhiều năm được truyền cảm hứng từ nhà thiết kế hàng không người Ý Caproni và mơ ước tạo ra chiếc máy bay mơ ước của mình, chàng kỹ sư Jirô Horikoshi cuối cùng cũng đã thực hiện được tham vọng. Tuy nhiên, anh bắt đầu suy khi biết rằng tác phẩm quý giá mà mình tạo ra sẽ được dùng làm vũ khí trong Thế chiến II. Bộ phim tình cảm lịch sử của Miyazaki đẹp đến nghẹt thở và có ý tưởng hấp dẫn, không chỉ gợi lên những cảm xúc mạnh mẽ mà còn khuyến khích khán giả suy ngẫm về quá khứ và hiện tại.

The Tale of Princess Kaguya (2013)

Không phải phim về quá khứ của trùm cuối Naruto, The Tale of Princess Kaguya là một câu chuyện ngụ ngôn gia đình đầy mê hoặc về một cô gái nhỏ được bác tiều phu già và vợ phát hiện bên trong thân tre. Cô bé lớn nhanh thư thổi và ngày càng xinh đẹp. 5 người đàn ông đến xin làm chồng nhưng cô từ chối, mãi đến khi Thiên hoàng cầu hôn. Bộ phim là cuộc đấu tranh mà một cô gái trẻ buộc phải trải qua và áp lực xã hội về cách cư xử của một người phụ nữ.

Grave of Fireflies (1988)

Nếu có bộ phim hoạt hình nào buồn nhất thì chắc chắn đó là Grave of Fireflies. Đây cũng là một trong những bộ phim hoạt hình ám ảnh nhất về Thế chiến II với câu chuyện xoay quanh hai anh em đang cố gắng vượt qua những tháng cuối cùng của cuộc chiến. Khán giả sẽ phải đau lòng khi chứng kiến sự hồn nhiên và trong trẻo của trẻ em bị chiến tranh vùi lấp.